Un día, un grupo de locos de amor por el canto se juntó para hacer de sus voces instrumentos musicales. Dieron el salto de la música coral, a la divertida y extrema aventura de ser una banda vocal de la que en conjunto surgía algo mágico. Se trata de la magia que hay detrás de imitar instrumentos musicales a capela y de lograr que el público —de todas las edades— creyera en la veracidad de la banda colombiana Radio Swing.
Daniela Álvarez, una guitarra eléctrica de nacimiento, nos revela la palabra favorita del grupo: exploración. Pasan por el folclor, el rock, el pop y la música latina. Radio Swing, más que una banda convencional, es una radio andante que busca un sonido contemporáneo difícil de encasillar.
Gracias a los variados timbres y estilos de sus miembros, estos colombianos han logrado la versatilidad. Cada día encuentran nuevos sonidos y maneras de abordar los instrumentos a los que dan vida con sus voces. Esa es la mutabilidad de un grupo camaleónico en el que cada miembro —siendo experto en un instrumento musical específico— logra abordar otros. Sin embargo, la voz individual tiene unas limitaciones. El cuerpo no miente: hay cosas que se pueden hacer y otras que no, ligadas a las posibilidades humanas y a la experimentación de dificultades parecidas a las del instrumento que imitan. ¿Cuál ha sido imposible? Solo Etra —compositor y director— nos dice que el acordeón por su gran cantidad de armónicos y diferentes notas simultáneas. Para Daniela el arpa es compleja por sus armónicos y brillos. No obstante, para Radio Swing, en conjunto, los límites son el cielo: si uno solo no tiene la posibilidad de ser un acordeón, entre varias voces lo consiguen.
Solo Etra se ha desafiado desde un inicio con la creación de los arreglos. Al principio, escribía sílabas que semejaban el instrumento. Ahora —si bien a veces las sílabas ayudan a la articulación de fraseos complejos—, el director de Radio Swing solo escribe el arreglo para el instrumento y cada cantante le da vida propia. Eso, en parte, es el fruto de la experiencia y de que Solo Etra compone no solo pensando en el instrumento, sino en el cantante, su voz, su registro, su estilo. Se trata de crear líneas con sentido, fáciles de memorizar y mediante las cuales se logren expresar. Es la fusión del lenguaje vocal con el instrumental.
https://www.youtube.com/watch?v=p15RmnuPyV8
Después de que cada uno tiene sus papeles, queda una duda: ¿cómo va a sonar esta obra? No es sino hasta los ensayos que sucede la magia. Pero no crean que sus siete miembros interpretan un instrumento único en una canción: ellos saltan de uno a otro. Adicción a la adrenalina, nos dice Solo Etra. Y es que el show no solo es cantar, como mal pudiera interpretarse. Radio Swing tiene que pensar en el ritmo, las notas, el fraseo, la afinación, en la memorización de centenares de canciones, en bailar, moverse, expresarse, imitar instrumentos varios, hacer efectos, luchar con el clima y el malestar del cuerpo y el alma. Estas son las miles de capas que el espectador no ve, pero que Radio Swing supera por pensar y sentir en cardumen.
El carácter aún insipiente de las bandas vocales en Colombia, Latinoamérica y, en general, el mundo, ha hecho que crecer como grupo sea un reto superado gracias al poder experimental de Radio Swing. Esto ha logrado que la curiosidad y el asombro por su música haya llegado a personas de todas las edades; así como a aquellos que valoran estéticamente su obra. Eso pasó, justamente, con Luis Gerardo Villegas, director de doblaje musical del éxito de Disney “Encanto”.
Para quienes aún no lo sepan, Radio Swing se encargó de realizar los coros de la ganadora del Premio Óscar a “Mejor película animada” del 2022. Hay quienes piensan en el vaticinio. Pues bien, un día alguien le dijo a este grupo colombiano “ustedes llegarán a cantar en Disney”. Dicho y hecho. Juan Carlos Lozano —tenor, locutor y actor de doblaje— envió un demo a un casting. ¿Cuál fue la sorpresa? Querían que su grupo vocal audicionara para algo desconocido. Solo fue cuando les dijeron “¡bienvenidos a Disney!”, que supieron que serían el coro de “Encanto”. Trabajar en una producción tan grande no solo les dejó la apertura a un público latino, sino suspiros: esos de aquellos asombrados y admirados por el logro.
¡Ya conocen a Radio Swing! Ahora, santandereanos, prepárense para recibirlos en Baba Yaga este domingo 5 de febrero. Daniela y Solo Etra nos cuentan que se viene un desafío, pues es la primera vez que se presentan en la Ciudad Bonita. Por eso, el show va a tener un poco de todo lo mejor de su repertorio: sus cañonazos. Cada show es diferente: moldeable al público y su esencia. Desde antes se piensa en unas canciones, pero, incluso, estas pueden tener cambios según el ambiente y la atmósfera del lugar. Solo Etra tiene una intuición de Bucaramanga: traernos su tributo a los Andes —que tiene sonidos desde Argentina hasta Colombia— y el tributo a su padre Pablus Gallizano, “Los niños que comen mocos” —un arreglo de su canción “El Moco”—. Daniela Álvarez dice que un imperdible es la ahora clásica “No se habla de Bruno” de “Encanto”. En fin, Bucaramanga va a escuchar la versatilidad de Radio Swing: sus joyas, algo de rock, salsa, música ochentera, sus originales como “Oso Polar” y “Rara es la galaxia”.
https://www.youtube.com/watch?v=9pI5fZp1Nig
Este 2023, Radio Swing le apunta a nuevos sueños. Se acerca su nuevo álbum y la presentación de un show teatral-musical. También pretenden hacer vibrar con la música colombiana y latinoamericana a capela a otros continentes, y, cómo no, llegar a aquellos lugares de Colombia que no han tenido la oportunidad de visitar. Por cierto, Solo Etra nos da una primicia: ¡pronto se viene una canción llanera! Es un desafío por su complejidad técnica, pero Radio Swing se le mide a todo.
Desde la Revista Enredarte Santander los invitamos a que sigan de cerca la música de Radio Swing y se conecten con ellos a través de sus redes sociales y página web. Y no lo olviden: corran al show vocal que sacudirá a Bucaramanga. Adquieran sus boletas en Baba Yaga y no se pierdan esta experiencia única.
